Lukisan Digital Pelajaran 1: Dasar-Dasar Menggunakan Tablet Grafis

Komputer telah membawa perubahan ke setiap sudut masyarakat modern. Salah satu sudut ini adalah seni. Internet penuh dengan konsep seni, wallpaper desktop dan banyak jenis gambar lain yang telah digambar oleh beberapa pengguna di komputer.

Ketika saya membeli sendiri tablet grafis (kira-kira seminggu sebelum ible ini diterbitkan), saya kecewa menemukan tidak ada tutorial pemula untuk melukis digital. Mereka menganggap Anda memiliki pengalaman sebelumnya dalam beberapa bentuk seni (saya payah dalam melukis dan menggambar), atau sangat mendasar sehingga mereka meninggalkan seni.

Jadi tujuan rangkaian tutorial ini adalah untuk memberikan beberapa tutorial untuk mengajarkan orang bagaimana menggunakan tablet grafis mereka, tetapi mungkin yang lebih penting, tinggalkan aspek kreatif di tangan laci.

Ini adalah tutorial pertama dalam seri kecil (saya belum memutuskan berapa lama). Tutorial lainnya adalah:

Pelajaran 2: Bulu

Langkah 1: Persyaratan dan Alat

Dalam karya seni tradisional, seniman harus menggambar setiap hal, tetapi dalam karya seni digital, kita tidak dibatasi oleh alat fisik. Melalui penggunaan berbagai filter dan kuas, apa yang akan memakan waktu beberapa jam pelukis, dapat membawa kita beberapa goresan pena digital kami. Untuk alasan ini, saya akan mengabaikan perangkat lunak yang berfokus pada meniru media tradisional (misalnya artweaver) dan sebagai gantinya menggunakan program manipulasi gambar digital. Saya murah, dan tidak mampu membeli photoshop, jadi saya akan menggunakan Gimp.

Alat:
- Komputer (dengan spesifikasi cukup untuk menjalankan Gimp dengan benar)
- Tablet grafis (dengan driver dll)
- Gimp (atau photoshop jika Anda dapat menerjemahkan ke alat di sana. Perhatikan bahwa saya menggunakan v2.6 karena v2.8 memiliki beberapa masalah dengan tablet saya)

Persyaratan:
- Sekitar satu jam
- Beberapa kecakapan dengan gimp, atau kemampuan untuk menggunakan google
- Kemampuan untuk menggerakkan tangan Anda
- Kemampuan untuk melihat apa yang ada di layar
- Beberapa kreativitas.


Jadi duduklah di meja Anda, merasa nyaman, nyalakan musik favorit Anda, dan mari kita mulai.

Langkah 2: Penggunaan Dasar Tablet Grafik

Anda mungkin sudah mengetahui sebagian besar, karena itu tidak sulit:
- Pegang stylus di tangan tulisan Anda seperti pena
- Letakkan stylus di tablet
- Gerakkan tangan Anda dan perhatikan kursor bergerak juga ....

Kiat:
- Jangan lihat tanganmu. Itu tidak memberi tahu Anda di mana Anda akan menggambar. Lihatlah layarnya. Anda tidak melihat mouse komputer saat Anda menggunakannya, bukan?
- Minta tablet menghadap Anda persegi. Saat Anda menggerakkan tangan ke arah Anda, kursor akan bergerak ke bawah. Jika lebih dari beberapa derajat, itu membuat frustrasi mencoba untuk menggambar di mana Anda inginkan.
- Ingat postur tubuh Anda. Anda akan menggunakan komputer untuk sementara waktu setiap kali Anda menggambar sesuatu.

Agar terbiasa menggunakan tablet, cobalah untuk tidak menggunakan mouse sama sekali. Tablet ini menyediakan semua yang Anda butuhkan (mengklik, menggulir, menggerakkan kursor. Apa lagi yang dilakukan mouse?).

Ketahuilah bahwa tidak ada sesuatu pun dalam tutorial ini yang benar-benar membutuhkan tablet grafis, tetapi pasti akan membuat segalanya lebih mudah.

Langkah 3: Bersiap untuk Menggambar

Sekarang saatnya mengatur komputer untuk menggambar. Saya berasumsi Anda sudah menginstal driver untuk tablet Anda, tetapi cara Anda menata layar itu penting.

Gimp menggunakan sistem tiga jendela. Ini menjengkelkan, dan untuk versi baru (gimp 2.8+) mereka memiliki tombol untuk mengubahnya:
Pada kotak utama gimp, klik Windows -> Single Window Mode
Sayangnya Gimp 2.8 memiliki masalah dengan tablet saya, jadi saya cenderung menggunakan 2.6. Ini tidak memiliki mode jendela tunggal, jadi habiskan lima detik dan atur jendela agar tidak ada yang tumpang tindih.

Langkah 4: Lakukan Beberapa Mencoret-coret dan Membuat Sketsa

Sementara tablet lebih seperti selembar kertas daripada mouse, masih ada sedikit perbedaan, dan perlu sedikit membiasakan diri untuk digunakan untuk menggambar. Jika Anda pikir Anda sudah bisa menggambar di mana Anda harapkan pada tablet, lewati ini.

gambar yg tak berarti
Atur sendiri beberapa latihan untuk terbiasa dengan tablet. Hal-hal seperti:
- Gambar kotak dengan ujung lurus (tidak menggunakan alat tepi lurus baik)
- Gambarlah lingkaran semaksimal mungkin
Untuk ini saya cenderung menggunakan kuas besar, umumnya yang bermata keras pada ~ 10px. Saya cenderung mencorat-coret pada kanvas moderat 1024x768.
Menulis
Kemudian cobalah menulis. Hanya untuk bersenang-senang, ambil sikat kaligrafi, bekerja perlahan dan hati-hati, dan lihat apa yang bisa Anda dapatkan.
Sketsa
Anda juga dapat mencoba membuat sketsa dengan tangan sendiri. Ambil kuas tipis 2-3px, dan buat sketsa. Perhatikan bahwa Anda dapat melakukan garis-garis terang dan gelap.


Mengapa?

Tiga latihan ini mewakili hampir semua jenis kontrol motor yang Anda perlukan dalam seni digital:
- Kemampuan menggambar lurus (mencoret-coret)
- Kemampuan menggambar dengan lancar (mencoret-coret)
- Kemampuan menggambar di tempat yang Anda inginkan (Menulis)
- Kemampuan untuk mengontrol tekanan (sketsa)

Langkah 5: Mulai Menggambar (menguraikan)

Meskipun ada banyak cara untuk memulai menggambar, saya cenderung memulai dengan sketsa garis besar yang kasar. Saya melakukan ini pada layer terpisah, sehingga saya bisa menghidupkan dan mematikannya saat saya mengerjakan sisa gambarnya.

Untuk kastil, saya punya banyak lapisan. Salah satunya adalah garis besar perkiraan, satu adalah kastil sebenarnya yang saya gambar, dan yang ketiga adalah panduan. Saat menggambar bola dan silinder, sering kali berguna untuk menggambar kotak yang Anda inginkan.

Bagian terbesar dari ible ini akan melalui menggambar dan menaungi beberapa kotak dan silinder, jadi mari kita mulai dengan menggambar garis besarnya.
Untuk kotak itu mudah. Segi enam (ish) biasa, dan beberapa garis tengah membuat kotak sederhana. Lebih kompleks / akurat dapat dilakukan dengan menggunakan garis perspektif.
Silinder sedikit lebih sulit, tetapi jika kita menggambar sebuah kotak, dan kemudian mengubah bagian atas dan bawah menjadi elips, itu masih cukup mudah.

Teknik apa pun yang Anda tahu untuk menggambar sesuatu di atas kertas akan bekerja di sini. Jika Anda merasa ingin menggunakan alat dalam perangkat lunak yang Anda gunakan untuk menggambar ouline, silakan. Gimp tidak memberi kami cara yang mudah (kecuali Anda menghitung plugin gfig, saya kira)

Untuk sisa ible ini, saya akan bekerja dengan gambar akhir yang ditampilkan di sini, yang berisi kotak dan silinder. Kita akan melihat bagaimana kita bisa menaungi mereka dengan baik.

Langkah 6: Shading: Isi Ini

Sebagian besar objek buram, jadi saya cenderung memulai dengan membuat siluet objek dalam abu-abu netral. (Kami akan berbicara tentang warna nanti)

Jadi buat layer baru, sebut saja shading, dan dengan kuas ukuran sedang, warnai dalam bentuk. Tekan dengan kuat sehingga tidak tembus cahaya. Matikan garis besar dan kagum betapa tidak teraturnya itu. Jadi pergi berkeliling dengan kuas dan penghapus dan bersihkan itu. Kemudian Anda dapat menghidupkan kembali garis besar.

Langkah 7: Shading Metode 1 (Sketsa dan Corengan)

Ada beberapa hal dengan hanya satu cara untuk melakukannya. Dengan shading, ada banyak cara sehingga saya tidak akan mendaftar semuanya. Tapi ini yang saya gunakan.

Namun yang paling penting, jangan lupa untuk bekerja pada layer shading. Ini adalah rasa sakit yang tepat ketika Anda menggambar sesuatu di lapisan yang salah. Jika Anda melakukannya, evaluasi apakah Anda harus melakukannya lagi, potong-tempel, atau abaikan.

Dengan sketsa dan corengan, Anda cukup, baik, sketsa dan corengan. Tidak ada cara lain untuk menggambarkannya, jadi lihatlah gambarnya.

Memang butuh waktu untuk mengotori barang dengan baik, dan sedikit hati-hati untuk tidak melewati batas, jadi jangan terburu-buru.

Langkah 8: Metode Shading 2: Sikat Pencahayaan

Kuas Gimp biasanya hanya menutupi apa yang ada di belakang, tetapi ada opsi di mana Anda bisa membuatnya menggunakan pencahayaan.
Ini dapat ditemukan di opsi alat. Cari drop-box yang secara default diisi dengan 'Normal'
Ubah itu menjadi Hard light (atau main-main dan lihat apa yang mereka lakukan. Masing-masing berguna).

Salah satu hal terbaik tentang kuas ini adalah tidak akan melukis apa pun yang transparan. Jadi Anda tidak perlu khawatir menjaga bagian luarnya tetap rapi.

Saya masih menggunakan noda pada metode ini untuk merapikan dan memastikan transisi adalah cara mereka seharusnya.

Langkah 9: Mewarnai

Anda pikir itu bagian pewarnaannya? Nggak. Sekarang kita bisa menambahkan warna.
Jadi buat layer baru dan warnai warna yang Anda inginkan (ingat untuk mengatur kuas kembali ke pencampuran warna 'normal'). Letakkan layer warna di bawah layer shading, dan atur layer shading ke 'hard light.' Anda mungkin ingin mengubah opacity.

Saya cenderung mematikan pedoman pada saat ini.

Langkah 10: Bayangan

Saat ini objek kami mengambang. Kami membutuhkan mereka untuk berinteraksi dengan lingkungan mereka. Cara untuk melakukan ini adalah dengan menambahkan bayangan.
Orang-orang dapat menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk menggambarkan oklusi ambient, bayangan, bayangan dan semacamnya, tetapi tebakan saya adalah Anda benar-benar memiliki gambaran yang bagus tentang bagaimana bayangan mereka seharusnya terlihat hanya dari hidup selama beberapa tahun terakhir. Jadi lakukan saja apa yang tampak benar. Berikut adalah beberapa tips:
- Benda-benda menjadi gelap ketika mereka dekat satu sama lain, atau di sudut-sudut. (dikenal sebagai ambient occlusion)
- Bayangan jauh dari cahaya (ya!)

Selain itu, lihat saja benda-benda di sekitar Anda untuk melihat bagaimana efek cahaya mereka.

Langkah 11: Penskalaan

Ini adalah alat dasar yang Anda butuhkan untuk melukis digital. Yang lainnya adalah masalah kreativitas, kerja cerdas dengan alat, dan kecerdikan.
Alat yang sama berlaku untuk gunung, bulu, dan, yah, apa saja.

Tidak ada yang seperti latihan sekalipun. Jadi, alih-alih hanya membaca tutorial ini, sebenarnya coba beberapa jika itu.

Artikel Terkait